AI & YOU #18: AI가 할리우드에 다가오고 있으며 업계는 걱정해야 합니다.
화려함과 매력, 드라마로 가득한 할리우드는 혁명에 익숙하지 않습니다. 하지만 AI 혁명은 다른 어떤 것과도 다릅니다. 배우와 작가가 한자리에 모여 영화 산업의 잠재력과 우려, 그리고 미래를 탐구하면서 문제의 핵심을 깊이 파헤쳐봅니다.
이번 주에는 AI로 배경 배우를 대체할 수 있는 가능성부터 ChatGPT로 영화 장면을 제작하는 기술까지, AI와 영화의 교차점에 대해 종합적으로 살펴봅니다.
기술과 스토리텔링의 결합, 그리고 AI가 어떻게 할리우드의 차세대 스타가 될 수 있는지 궁금하다면 이번 에디션을 꼭 읽어보세요.
할리우드에서 화제가 되고 있는 혁신적인 기술을 다음 광고나 영화에 활용하고 싶다면 주저하지 마세요. 인트로 콜 예약하기 디지털 트윈, 포토리얼리즘, Style-GAN3 아키텍처를 사용한 이미지 및 비디오 생성, 디에이징 및 리에이징, 음성 복제 등의 작업을 해왔기 때문입니다. 이러한 경험과 할리우드 영화 스튜디오를 돌며 작업한 결과물을 바탕으로 이 문제를 파헤칩니다.
AI & YOU #18: AI가 할리우드에 다가오고 있으며 업계는 걱정해야 합니다.
2023년 8월 30일
최근 몇 년 동안 할리우드의 화려함은 기술 혁명으로 인해 가려지고 있습니다. 인공지능의 부상은 영화 산업을 재편하고 있으며, 영화 제작의 본질을 재정의할 수 있는 혁신을 약속하고 있습니다. 하지만 이 약속과 함께 오랫동안 영화와 텔레비전 제작의 중추적인 역할을 해온 사람들 사이에서는 우려의 목소리도 커지고 있습니다.
할리우드 배우와 저명한 작가들이 목소리를 높이면서 시급한 질문이 떠오릅니다: 영화의 미래에서 AI는 어떤 역할을 할 것이며, 어떤 대가를 치르게 될까요?
할리우드에서 급증하는 AI
영화 산업은 항상 기술 발전의 최전선에 서 왔으며, 최근의 물결도 예외는 아닙니다. 다음과 같은 AI 기술은 제너레이티브 AI는 영화 제작 과정을 재정의할 수 있는 잠재력을 지닌 도구를 제공하면서 빠르게 두각을 나타내고 있습니다.
또한 이러한 발전은 효율성과 혁신을 약속하지만, 동시에 업계의 근간을 흔드는 분쟁의 중심에 놓여 있기도 합니다. 인공지능의 역량이 확장됨에 따라 스토리텔링 기술에 평생을 바쳐온 사람들의 우려도 커지고 있습니다.
이는 할리우드에서 사용되고 있는 AI 도구 중 일부에 불과합니다. 향후 블로그 게시물에서 구체적인 애플리케이션과 기술에 대해 자세히 살펴보겠습니다.
배우의 관점
스크린 배우와 배경 배우 모두 AI 기술 시대에 자신의 디지털 모습이 어떻게 사용되거나 오용될 수 있는지에 대해 점점 더 경각심을 갖고 있습니다.
할리우드의 대다수 스크린 배우를 대표하는 스크린 배우 조합(SAG)은 AI의 무분별한 사용에 대해 강한 우려를 표명했습니다.
가장 큰 우려는 무엇일까요? 이러한 도구가 배우의 동의 없이 배우를 다시 만들거나 심지어 대체할 수 있다는 가능성입니다.
배우의 연기에 만족하지 못한 감독이 배우의 감정, 표정, 심지어 대사를 디지털 방식으로 변경하는 시나리오를 상상해 보세요. 또는 더 극단적인 경우, AI를 사용하여 이미 세상을 떠난 배우의 모습을 되살리는 시나리오를 상상해 보세요.
보이스오버 아티스트 역시 기로에 서 있습니다. AI가 놀라울 정도로 정확하게 목소리를 모방할 수 있게 되면서 이러한 아티스트들이 일자리를 잃게 될지도 모른다는 위협이 다가오고 있습니다. 이 기술은 배우의 목소리를 변경, 재창조하거나 심지어 대체할 수 있기 때문에 인간 아티스트 없이도 여러 언어로 영화를 더빙하거나 배우가 녹음실을 떠난 지 오래 후에 원래 대사를 대체할 수 있습니다.
논쟁이 계속되는 가운데, 인공지능과 예술의 교차점은 엔터테인먼트의 미래에 중대한 영향을 미치는 복잡한 문제임이 분명합니다.
작가의 입장
미국 작가 길드의 지원을 받는 유명 작가들은 AI에 대한 입장을 적극적으로 표명하고 있습니다. 이들은 AI를 자신을 대체할 경쟁자가 아니라 창작 과정을 돕는 도구로 보고 있습니다.
이들은 스토리텔링의 본질은 경험, 감정, 삶의 복잡성에서 비롯된 본질적으로 인간적인 것이라고 주장합니다. 인공지능은 줄거리나 대화를 생성할 수는 있지만, 스토리에 영혼을 불어넣는 인간의 손길이 부족합니다.
하지만 우려의 목소리도 커지고 있습니다. AI가 생성한 스토리가 흥행에 성공하면 어떻게 될까요? 아니면 알고리즘이 만들어낸 대사가 사람이 쓴 대본보다 관객의 공감을 더 많이 이끌어낸다면 어떨까요? 이 놀라운 작가들에게 시사하는 바는 심오합니다. 크레딧, 인지도, 궁극적으로는 고용 안정성에 대한 불안감이 커지고 있습니다.
기계가 스크립트에 기여한 경우 누가 공로를 인정받을 수 있을까요? 프로그래머? 스튜디오? 아니면 AI 자체일까요?
윤리적 및 법적 의미
이 논쟁의 최전선에는 저작권 문제도 있습니다. 전통적으로 저작권법은 인간 창작자를 보호하기 위해 고안되었습니다. 그렇다면 영화 산업에서 인공지능이 생성한 자료의 저작권은 어떻게 접근해야 할까요? AI 도구가 장면이나 대사를 만들면 그 소유권은 누구에게 있을까요? 스튜디오? 소프트웨어 개발자? 아니면 기계가 생성한 것이기 때문에 아무도 소유하지 않나요?
블로그 전문을 읽어보세요: "할리우드가 주목하는 인공지능이 업계에 다가오는 이유 2"
인공지능이 영화 엑스트라 및 할리우드 배우를 대체하는 방법 2
최근 영화에서는 AI로 생성된 캐릭터가 관객이 실존 인물이 아니라는 사실을 알아채지 못하게 장면에 자연스럽게 녹아들며 그 잠재력을 선보였습니다. 예를 들어 내부 소스 눈에 띄는 배우에 가까운 스튜디오들은 이미 '캡틴 아메리카'와 같은 개봉 예정 영화에 배경 배우의 디지털 아바타를 통합하는 기술을 도입한 것으로 나타났습니다: 브레이브 뉴 월드"와 넷플릭스의 "더 레지던스"와 같은 영화에 이미 디지털 아바타를 도입했습니다.
AI 도구가 더욱 정교해짐에 따라 실제 배우와 디지털 배우의 경계가 모호해지고 있습니다. 이는 영화 산업에 흥미로운 가능성을 제공하지만, 특히 배경 배우의 권리와 역할과 관련하여 해결해야 할 과제를 제시하기도 합니다.
AI의 비하인드 스토리
할리우드에서 AI의 움직임은 단순히 화려한 시각 효과나 미래 지향적인 스토리라인에 그치지 않고 영화 제작 방식을 근본적으로 바꾸고 있습니다. 이러한 변화의 중심에는 한때 고예산 CGI의 전유물로 여겨졌던 초현실적인 인간 복제품을 생성하는 AI의 역량이 있습니다.
어떻게 작동할까요? 고급 AI 도구는 사람의 움직임, 표정, 심지어 의상의 역학에 대한 방대한 데이터 세트를 활용합니다. 이러한 시스템은 수천 시간의 영상을 분석하여 실제 사람처럼 움직이고, 반응하고, 심지어 감정까지 표현하는 디지털 휴먼을 생성할 수 있습니다. 무심코 커피를 마시는 모습부터 지나가는 행렬을 바라보는 시선까지 배경 배우의 뉘앙스를 놀라울 정도로 정확하게 재현할 수 있습니다.
새로운 표준이 된 AI 추가 기능
미래의 영화 세트장은 오늘날 우리에게 익숙한 모습과는 크게 다를 수 있습니다. 영화 속 번화한 도시의 한 장면, 거리를 오가는 사람들로 가득한 거리를 상상해 보세요. 하지만 수많은 배경 배우 대신 AI가 생성한 엑스트라들이 주연 배우들과 자연스럽게 어우러져 각자의 고유한 외모와 행동을 하고 있습니다.
인간 엑스트라의 전통적인 매력은 언제나 영화에서 특별한 위치를 차지하겠지만, 미래는 새로운 표준을 가리키고 있는 것 같습니다. AI 엑스트라가 인간 배우와 공존할 뿐만 아니라 이전에는 상상할 수 없었던 방식으로 영화적 경험을 향상시키는 새로운 표준이 등장할 것입니다.
블로그 전문을 읽어보세요: "인공지능이 영화 엑스트라 및 할리우드 배우를 대체하는 방법"
ChatGPT로 영화 장면을 작성하는 방법
개인 누구나 AI와 할리우드의 교집합에 참여할 수 있는 방법을 보여드리기 위해 영화 장면을 작성하기 위한 'ChatGPT 사용법' 가이드를 만들었습니다.
무대 설정, 캐릭터 소개, 대화와 액션 제작, 갈등과 해결, 설명적인 디테일로 장면을 향상시키는 등 여러 단계의 프로세스를 거칩니다.
블로그 전문을 읽어보세요: "ChatGPT로 영화 장면을 작성하는 방법"
시간을 내어 AI & YOU를 읽어주셔서 감사합니다!
*Skim AI는 2017년부터 기업에 AI 자문 및 개발 서비스를 제공해 온 인공지능 컨설팅 회사입니다.
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