할리우드가 주목하는 인공지능이 업계에 다가오는 이유 2

최근 몇 년 동안 할리우드의 화려함은 기술 혁명으로 인해 가려지고 있습니다. 인공지능의 부상은 영화 산업을 재편하고 있으며, 영화 제작의 본질을 재정의할 수 있는 혁신을 약속하고 있습니다. 하지만 이 약속과 함께 오랫동안 영화와 텔레비전 제작의 중추적인 역할을 해온 사람들 사이에서는 우려의 목소리도 커지고 있습니다.

할리우드 배우와 유명 작가들이 목소리를 높이면서 시급한 질문이 떠올랐습니다: 어떤 역할을 할 것인가? AI 영화의 미래에서 어떤 역할을 할 것이며, 그 대가는 어떻게 될까요?

이 블로그에서는 현재 진행 중인 AI 할리우드 파업을 통해 이러한 분쟁에서 AI의 중심적인 역할을 강조하고 은막에 스토리를 구현하는 사람들의 무수한 고민을 탐구합니다.

할리우드에서 급증하는 AI

영화 산업은 항상 기술 발전의 최전선에 서 왔으며, 최근의 물결도 예외는 아닙니다. 다음과 같은 AI 기술은 제너레이티브 AI는 영화 제작 과정을 재정의할 수 있는 잠재력을 지닌 도구를 제공하면서 빠르게 두각을 나타내고 있습니다.

할리우드에 혁신을 불러일으키는 특정 AI 도구:

• 리에이징 기술: 할리우드 배우의 나이를 재조정하거나 노화 방지 또는 과거 배우를 배역에 맞게 되살리는 데 사용됩니다. 이 기술은 방대한 양의 영상을 분석하여 배우를 실제와 같은 디지털 버전으로 재현합니다.

• 자동화된 애니메이션: 실제와 같은 애니메이션 시퀀스를 생성할 수 있는 고급 알고리즘으로 기존에 필요한 시간과 인력을 획기적으로 줄입니다.

• 콘텐츠 추천 엔진: 스트리밍 서비스는 이를 활용하여 시청 패턴과 선호도를 분석하고 시청자에게 맞춤형 영화 및 시리즈를 추천합니다.

• 스크립트 분석 도구: 대본을 평가하여 잠재적인 흥행 성공 가능성, 관객 반응을 예측하거나 줄거리 개선을 제안하는 AI 기반 도구입니다.

• 음성 합성: 다른 언어로 영화를 더빙하거나 사용할 수 없는 배우의 목소리를 복제할 때 사용합니다.

• 장면 인식: 몇 시간 분량의 영상을 빠르게 선별하여 다양한 장면을 식별하고 분류하여 편집 프로세스를 지원하는 AI 도구입니다.

또한 이러한 발전은 효율성과 혁신을 약속하지만, 동시에 업계의 근간을 흔드는 분쟁의 중심에 놓여 있기도 합니다. 인공지능의 역량이 확장됨에 따라 스토리텔링 기술에 평생을 바쳐온 사람들의 우려도 커지고 있습니다.

이는 할리우드에서 사용되고 있는 AI 도구 중 일부에 불과합니다. 향후 블로그 게시물에서 구체적인 애플리케이션과 기술에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

배우의 관점

스크린 배우와 배경 배우 스크린 배우와 배경 배우 모두 AI 기술 시대에 자신의 디지털 모습이 어떻게 사용되거나 오용될 수 있는지에 대해 점점 더 경각심을 갖고 있습니다. 할리우드의 대다수 스크린 배우를 대표하는 스크린 배우 조합(SAG)은 AI의 무분별한 사용에 대해 강한 우려를 표명했습니다. 이들의 주된 우려는 무엇일까요? 이러한 도구가 배우의 동의 없이 배우를 재창조하거나 심지어 대체할 수 있다는 가능성입니다. 배우의 연기에 만족하지 못한 감독이 배우의 감정, 표정, 심지어 대사를 디지털 방식으로 변경하는 시나리오를 상상해 보세요. 또는 더 극단적인 경우에는 AI를 사용하여 이미 세상을 떠난 배우의 모습을 되살리는 경우도 있습니다. 배우와 제작자 간의 이러한 줄다리기는 영화 '아바타'에서 절정에 달했습니다. 최근 분쟁 영화배우조합과 영화 및 텔레비전 제작자 연합(AMPTP) 간의 협약이 체결되었습니다. 전자는 AI 기술 사용에 대한 엄격한 가이드라인을 옹호하는 반면, 후자는 제작을 간소화하고 새로운 창작의 길을 열어줄 수 있는 혁신적인 도구로 보고 있습니다.

보이스오버 아티스트 역시 기로에 서 있습니다. AI가 놀라울 정도로 정확하게 목소리를 모방할 수 있게 되면서 이러한 아티스트들이 일자리를 잃게 될지도 모른다는 위협이 다가오고 있습니다. 이 기술은 배우의 목소리를 변경, 재창조하거나 심지어 대체할 수 있기 때문에 인간 아티스트 없이도 여러 언어로 영화를 더빙하거나 배우가 녹음실을 떠난 지 오래 후에 원래 대사를 대체하는 것이 가능해졌습니다. 논쟁이 계속되는 가운데, 인공지능과 예술의 교차점은 엔터테인먼트의 미래에 중대한 영향을 미치는 복잡한 문제임이 분명합니다.

작가의 입장

미국 작가 길드의 지원을 받는 유명 작가들은 AI에 대한 입장을 적극적으로 표명하고 있습니다. 이들은 AI를 창작 과정을 보조하는 도구이지 대체할 경쟁자가 아니라고 생각합니다. 이들은 스토리텔링의 본질은 경험, 감정, 삶의 복잡성에서 비롯된 본질적으로 인간적인 것이라고 주장합니다. AI는 줄거리나 대사를 생성할 수는 있지만, 스토리에 영혼을 불어넣는 인간의 손길이 부족합니다. 하지만 우려가 커지고 있습니다. AI가 생성한 스토리가 흥행에 성공하면 어떻게 될까요? 아니면 알고리즘이 만들어낸 대사가 사람이 쓴 대본보다 관객에게 더 큰 공감을 불러일으킬까요? 이 놀라운 작가들에게 시사하는 바는 심오합니다. 크레딧, 인지도, 궁극적으로는 고용 안정성에 대한 불안감이 커지고 있습니다. 기계가 대본에 기여했다면 누가 공로를 인정받을 수 있을까요? 프로그래머? 스튜디오? 아니면 인공지능 그 자체일까요?

작가 길드와 달리 AMPTP는 다른 그림을 보고 있습니다. 이들은 AI가 영화 산업, 특히 텔레비전 제작의 초기 단계에서 귀중한 자산이 될 수 있다고 믿습니다. AI는 브레인스토밍, 여러 스토리라인 옵션 생성, 심지어 대사를 다듬는 데도 도움이 될 수 있습니다. 하지만 그들도 크레딧을 할당하는 복잡한 문제와 씨름하고 있습니다. 알고리즘을 위해 인간 작가를 배제하는 것이 공평할까요? 아니면 아예 새로운 크레딧 카테고리를 만들어야 할까요? 시나리오 작가들이 파업을 시작하면서 논쟁은 더욱 격렬해졌습니다. 문제의 핵심은 분명합니다. 크레딧이 인정과 미래의 기회로 이어지는 업계에서 시나리오 작성에서 AI의 역할은 쉬운 답이 보이지 않는 논쟁의 여지가 있는 문제입니다.

윤리적 및 법적 의미

이 논쟁의 최전선에는 저작권 문제도 있습니다. 전통적으로 저작권법은 인간 창작자를 보호하기 위해 고안되었습니다. 그렇다면 영화 산업에서 인공지능이 생성한 자료의 저작권은 어떻게 접근해야 할까요? AI 도구가 장면이나 대사를 만들면 그 소유권은 누구에게 있을까요? 스튜디오? 소프트웨어 개발자? 아니면 기계가 생성한 것이기 때문에 아무도 소유하지 않나요? 또한 AI 기술이 더욱 정교해지면서 영화에서 사람이 만든 콘텐츠와 기계가 만든 콘텐츠 사이의 경계가 모호해지기 시작했습니다. 이는 윤리적 문제를 제기합니다. 예를 들어, AI가 할리우드 배우의 연기를 완벽하게 모방할 수 있다면 배우의 동의 없이 이를 사용하는 것이 윤리적일까요? 또는 AI가 사람이 쓴 대본과 구별할 수 없는 대본을 생성할 수 있다면 할리우드 작가와 그들의 생계는 어떻게 될까요?

영화 산업에서 인공지능의 오용 가능성은 명확한 가이드라인과 규정이 시급히 필요하다는 점을 강조합니다. 텔레비전 제작자와 영화 스튜디오가 인공지능에 점점 더 많이 의존함에 따라 관련된 모든 당사자를 공정하게 대우할 수 있는 프레임워크가 마련되어야 합니다. 여기에는 인간 배우, 작가 및 기타 전문가의 공헌을 인정하는 동시에 영화 제작에서 인공지능의 역할이라는 미지의 영역을 탐색하는 것도 포함됩니다. 영화 산업은 기로에 서 있으며, 지금 내리는 결정이 엔터테인먼트의 미래를 좌우할 것입니다.

앞으로 나아갈 길

영화 산업의 미래를 바라볼 때 AI의 영향력은 점점 더 커질 것이 분명합니다. 이미 영화 스튜디오에서는 제작을 간소화하고 시각 효과를 개선하며 흥행 성공을 예측하는 데 AI 도구를 활용하고 있습니다. AI 기술이 빠르게 발전함에 따라 영화 제작에 AI가 광범위하게 적용될 가능성은 높을 뿐만 아니라 피할 수 없는 현실이 되었습니다. 하지만 이러한 기술 발전에는 도전과제가 뒤따릅니다. 영화 산업에서 노조와 고용주 사이의 긴장은 열린 대화와 상호 이해의 필요성을 강조합니다. AI가 산업에 더욱 통합됨에 따라 인간 크리에이터의 권리와 역할이 가려지지 않도록 하는 것이 중요합니다. 협력이 핵심이 될 것입니다. 노조, 스튜디오, 기술 개발자가 힘을 합쳐 AI 증강 할리우드로의 전환이 원활하고 공평하게 이루어질 수 있도록 해야 합니다. 방대한 콘텐츠 라이브러리와 전 세계에 진출해 있는 스트리밍 서비스는 AI의 기능을 통해 막대한 혜택을 누릴 수 있습니다. 콘텐츠 추천부터 AI로 강화된 포스트 프로덕션까지, 그 잠재력은 무궁무진합니다. 인공지능과 영화계의 교차점에는 기회와 도전이 공존합니다. 인공지능의 매력은 부인할 수 없지만, 영화 산업은 혁신과 전통의 균형을 유지하면서 신중하게 접근해야 합니다. 영화 제작의 새로운 시대를 맞이하는 지금, 영화 산업의 성공 여부는 과거를 존중하면서 미래를 포용할 수 있는 능력에 달려 있습니다.